עמוד הבית » גאווה גברית: דיוקן קבוצתי של ישראל 2026

גאווה גברית: דיוקן קבוצתי של ישראל 2026

צילום: לין סולמון
בדיזנגוף סנטר כבר הוצגו לאורך השנים תערוכות מכל סוג אפשרי, אך מעטות מהן מצליחות לייצר מפגש מסקרן כמו זה שמתרחש מול “גאווה גברית”, התערוכה החדשה של יואב מאיר וגילי סיוון כהן.

על קיר ארוך עטוף בצבעי הקשת ניצבים זה לצד זה סופר, מעצב, יוצר תוכן, איש תקשורת ואושיות תרבות. נועם חורב, מושיק גלאמין, שחר טבוך, שירלי שמעון ואחרים חולקים כאן חלל משותף, אך יותר מכל הם חולקים פעולה אחת: חשיפה של זיכרון אישי במרחב ציבורי.לצד כל דיוקן שצילם ניר סלקמן מופיע טקסט קצר. כמה שורות בלבד, אך די בהן כדי לשנות את האופן שבו קוראים את התמונה. מאחורי הדמויות הציבוריות מסתתרים זיכרונות, רגעי קבלה, שיחות משפחתיות, פחדים, אהבות ונקודות מפנה. במקום להתעכב על רשימת הישגים או תחנות קריירה, הטקסטים מתמקדים ברגעים קטנים שהפכו למשמעותיים.

“גאווה גברית”, צילום: ניר סלקמן

>>>שקופים עוקצים…

המהלך הזה מעניק לתערוכה את כוחה. בשנים האחרונות הפכה הנראות לאחד המושגים המרכזיים בשיח הציבורי. קהילות נאבקות על ייצוג, על מקום ועל קול. “גאווה גברית” מגיעה מנקודת מבט מעט אחרת. היא מתעניינת במה שקורה אחרי שהנראות כבר הושגה. ברגע בו הזיכרון האישי יוצא מהמרחב הפרטי ופוגש את העין הציבורית.בדיזנגוף סנטר אפשר לצאת לקנות מטען לאייפון ולחזור עם שיעור קטן בזהות, זיכרון וחשיפה. לא הרבה קירות יודעים לעשות את זה. נועם חורב מגיע אל הקיר כאחד הכותבים הבולטים בישראל. מושיק גלאמין מביא איתו עולם של עיצוב וטלוויזיה. שחר טבוך מייצג דור שגדל בתוך הרשתות החברתיות. אחרים מגיעים מעולמות של יצירה, במה, תקשורת וחיי לילה.

הקסם מתחיל דווקא במקום בו ההגדרות מאבדות מחשיבותן. סופר עומד לצד כוכב רשת, איש טלוויזיה לצד יוצר תוכן, וכל אחד מושך את הסיפור לכיוון אחר. אחד מביא הומור, אחר אלגנטיות, שלישי צבעוניות מתפרצת ורביעי איפוק שקט. יחד נוצר פסיפס שמסרב להצטמצם לתבנית אחת.השמות מוכרים. הסיפורים הרבה פחות. דווקא הפער הזה מחזיק את התערוכה. לרגע נעלמים התארים, העוקבים והחשיפה הציבורית, ונשאר האדם שמאחורי כולם.במובן מסוים, התערוכה פועלת כמעט הפוך מהאופן שבו התרגלנו לצרוך דמויות ציבוריות. הרשתות החברתיות מציעות בדרך כלל גרסה מהודקת, ערוכה ומחושבת של המציאות. כאן הכיוון שונה. במקום עוד תמונה שמבקשת להרשים, מופיע רגע שמבקש להסביר. במקום הישג, מגיע זיכרון. במקום מותג אישי, מופיע אדם. זה שינוי קטן על הנייר, אך כזה שמשפיע על כל חוויית הצפייה.

צילום: ניר סלקמן

 

הדיוקנאות עצמם נעים בין צילום אופנה לפורטרט אישי. במבט ראשון נדמה שמדובר בקמפיין אופנה מוקפד במיוחד. כמה צעדים פנימה מתברר שהבגדים הם רק שער הכניסה. כל משתתף לובש פריט שעוצב במיוחד עבורו על ידי מעצב ישראלי, והלבוש הופך לחלק בלתי נפרד מהשפה החזותית של הפרויקט. אצל אחד הצבעוניות תופסת מיד את העין, אצל אחר דווקא האיפוק יוצר את הסקרנות.ניר סלקמן מבין היטב את חוקי המשחק. הוא נותן לצבע לעבוד, לאופנה לנצנץ ולתאורה לעשות את שלה, ואז משאיר את הבמה למבט האנושי. התמונות מרשימות בגודלן ובנוכחות שלהן, אך תשומת הלב נשארת ממוקדת במצולמים עצמם. העין נמשכת תחילה אל האסתטיקה, אך נשארת בזכות מה שמתגלה מתחתיה.אולי משום כך התערוכה מצליחה לדבר גם אל מי שאינו חלק מקהילת הלהט”ב. הזיכרונות שעל הקיר אמנם נולדו מתוך חוויה אישית מאוד, אך רבים מהם עוסקים בתחושות שכל אדם מכיר: הרצון להשתייך, הפחד להיחשף, הצורך לקבל אישור ממי שאוהבים והמאבק שבין מי שאנחנו לבין מי שמצפים שנהיה. ככל שהסיפורים נעשים פרטיים יותר, כך הם הופכים באופן מפתיע לאוניברסליים יותר.

גם הבחירה בדיזנגוף סנטר אינה רק עניין של מיקום. בין חנות נעליים לדוכן קפה נפרש קיר שמבקש מהמבקרים לעשות פעולה שכבר הפכה כמעט נדירה: לעצור. בניגוד לגלריה או למוזיאון, מדובר במרחב עירוני חי שאליו מגיעים לקניות, לפגישה או פשוט כדי לעבור בדרך למקום אחר. בתוך התנועה הבלתי פוסקת הזאת, קיר הדיוקנאות מייצר נקודת מפגש בלתי צפויה.החלל עצמו מוסיף שכבה נוספת לחוויה. גלריה מושכת בדרך כלל קהל שבחר מראש לצרוך אמנות. כאן המפגש מתרחש כמעט במקרה. מבקרים שמגיעים לסידורים יומיומיים מוצאים את עצמם קוראים סיפור אישי של אדם זר. החיבור בין חלל מסחרי לבין זיכרונות פרטיים מייצר מתח מעניין בין קצב החיים העירוני לבין הצורך להתבונן.

קיר דיוקנאות, צילום: לין סלומון

 

בערב הפתיחה קרה דבר כמעט חריג בנוף הדיגיטלי של 2026: אנשים עצרו. לא כדי לצלם, לא כדי להעלות סטורי, פשוט לעצור. חלקם נמשכו אל פנים מוכרות. אחרים נשאבו דווקא לטקסטים. היו שחזרו לקרוא שורה נוספת, והיו שניהלו שיחה מול אחד הדיוקנאות. במקרים רבים, דווקא המילים שמתחת לתמונה נשארו בזיכרון זמן רב יותר מהתמונה עצמה.במשך שנים התרגל עולם התרבות לדבר על ייצוג במספרים. כמה נראים, כמה משתתפים, כמה מקבלים מקום. “גאווה גברית” מזכירה שמאחורי כל מספר כזה עומד אדם עם סיפור חד־פעמי. לא סיסמה, לא כותרת ולא הגדרה. אדם.בסופו של דבר, “גאווה גברית” מצליחה לבצע פעולה פשוטה אך אפקטיבית. היא פועלת כתערוכת צילום, כמפגש בין אופנה לזהות, וכמסמך תרבותי קטן על ישראל של 2026. בין צבעי הקשת, הבדים, התאורה והפנים המוכרות, היא מזכירה שהדברים המעניינים ביותר אינם תלויים על הקיר.

צילום: ניר סלקמן

 

הם מסתתרים בשורות הקטנות שמתחתיו.בדיזנגוף סנטר עוברים בכל יום אלפי אנשים. חלקם הגיעו לקנות, חלקם ממהרים לפגישה, חלקם פשוט מחפשים מזגן. לכמה דקות, “גאווה גברית” מצליחה לגרום להם לעשות את הדבר הכי לא יעיל בעולם: לעצור מול אדם אחר ולהתעניין בסיפור שלו. ב־2026, מסתבר שגם זו כבר הצהרה תרבותיתהתערוכה תושק ב-2.6.26 ותוצג במהלך חודש הגאווה 2026 בדיזנגוף סנטר והכניסה לקהל הרחב חופשית, לאחר מכן התערוכה תעבור למרכז הגאה תל אביב יפו.

התערוכה תוצג במהלך חודש הגאווה 2026 בדיזנגוף סנטר (מינוס 1) והכניסה לקהל הרחב חופשית, לאחר מכן התערוכה תעבור למרכז הגאה תל אביב יפו.

הוספת תגובה

הוספת תגובה